Sólo los franceses son capaces de hablar con sedosa normalidad de «la poética cinematográfica del cabello» al organizar una exposición en la Cinemateca de París sobre el tema. En Brune/Blonde se ahonda en la importancia del cabello en la historia, además de propiciar una recreación de la gran peluquería del mundo, desde las sillas de hierro y cuero del Magreb hasta el ritual en el que una mujer china se «arregla» para asistir a una comida familiar. Son escenas que destilan intimidad, un hálito silencioso agazapado tras el espejo mientras una mujer se encierra tras sus párpados y, durante unas décimas de segundo, se abstrae persiguiendo una belleza de la que no participa el mundo afuera, convirtiendo un asunto personal, aparentemente intrascendente, en un lenguaje universal habitado por infinitas luces y sombras.

El comisario de la muestra, Alain Bergala, asegura que no existe ningún libro serio sobre el tema —lo recogía el lunes Oscar Caballero en este diario—, de ahí que se decidiera a trabajar en una obra de referencia capaz de reunir y analizar la fuerte carga simbólica y cultural del cabello. También política y religiosa, justo cuando la actualidad trae de nuevo el integrismo de Al Qaeda a las portadas, amenazando con matar a los últimos rehenes secuestrados si Sarkozy no retira la ley que prohíbe el burka en espacios públicos. Ese anacronismo: ni cabello ni piel al aire libre a fin de no perturbar el espíritu ni provocar a los demonios.

Detrás de la peluca rubia de Penélope Cruz, elegida como imagen de la muestra, convergen muchos ecos: de Jean Harlow a Marilyn, sin olvidar la cabellera rosada de Lana Turner que pintó Warhol. Ahí está la fascinación gestual de los bucles o la riqueza emocional de una melena al viento que Hitchcock, Godard o Lynch utilizaron en la construcción plástica de sus planos. También es revelador el trabajo de hemeroteca de la muestra. En la portada de un número de Life de 1943 se informa de que la Comisión de Guerra de EE.UU. exige a Verónica Lake que cambie su peinado —ese golpe ondulado sobre un ojo— para evitar los numerosos accidentes que sufrían las mujeres, peinadas como ella, en las fábricas.

En cuanto a estereotipos, sin duda el cine, más que la moda, se encargó de proveer a las mujeres de un alma de morena —tenebrosa, dura, seria, competitiva, atractiva— o un alma de rubia —seductora, sexy, tonta, fría, calculadora—. Clichés trasnochados pero cuyo poso aún permanece, según una investigación de la Australian School of Business. El estudio pretende demostrar una sutil discriminación profesional debida al color del pelo. A pesar de que éste no constituye una variable aceptada en el modelo económico, la autora del estudio, Geni Dechter, afirma que tiene una relevancia significativa en el acceso al mercado laboral, y que las rubias universitarias son contratadas por vez primera con salarios sensiblemente más bajos que las morenas. «La brecha salarial en el grupo de mujeres con educación superior (a favor de las morenas) es del 9%. Pero cinco años después desaparece porque las rubias se esfuerzan más y consiguen ascender más rápidamente». El mito de la rubia tonta ha podido desactivarse gracias a la cantidad de mujeres poderosas que siguen al pie de la letra el eslogan de un tinte: «Si tengo sólo una vida, deja que la viva siendo rubia». En el prólogo del recién editado Fragmentos —poemas, cartas y notas al vuelo de Marilyn Monroe— Antonio Tabucchi se atreve a tumbar uno de los iconos de la rubiez, tachando a la triste y sensual Marilyn de intelectual, ¡mon dieu!, imagino el alboroto entre la intelligentsia masculina mayoritariamente alopécica.

(La Vanguardia)